El camino para convertirse en un buen animador 3D puede ser muy diferente de su homólogo en 2D. De hecho, ni siquiera es necesario saber dibujar para crear una animación en 3D. La mayor parte de este trabajo consiste en utilizar una computadora para manipular y controlar personajes de la misma manera que se movería a una marioneta. Dibujar es solo una de las pocas formas de “animar” o “dar vida” a un objeto o personaje.
¿Se necesita saber dibujar para ser un buen animador?
¿Es necesario que los animadores sepan dibujar? Esta es una pregunta que habrás oído muchas veces, y si eres nuevo en el mundo de la animación, es algo que probablemente también habrás preguntado a otras personas. El dibujo es algo que siempre ha estado estrechamente relacionado con la animación.
En los primeros tiempos de la animación todo era 2D, por lo que todo tenía que ser dibujado a mano. Los tiempos han cambiado, y la mayoría de las películas de animación se crean ahora con animación 3D.
Si eres un buen animador profesional, o estas estudiando la carrera de animacion digital, probablemente te han pasado las preguntas anteriores por la cabeza. Como ya sabes, si animas en 3D no estás dibujando en absoluto.
Si quieres entrar en la animación 3D, la respuesta es muy sencilla: No necesitas ser un gran artista para ser un gran animador. Como se ha mencionado anteriormente, en la animación 3D estás planteando una marioneta. Mientras tengas una sólida comprensión de los 12 principios de la animación, tus animaciones van a ser excelentes, independientemente de que sepas o no dibujar.
¿Por qué no es necesario?
Eso es lo maravilloso de la animación 3D; aunque no seas el mejor artista tradicional, puedes crear excelentes animaciones. Hay muchos animadores 3D profesionales que pueden crear animaciones increíbles sin necesidad de dibujar. Muchos de los animadores pioneros se mantuvieron en la creencia de que su animación siempre es lo primero, y saber ser un gran dibujante lo segundo.
Un buen producto final no consiste en que tu dibujo sea agradable a la vista, sino en que se mueva de forma creíble y entretenida. La animación siempre se ha centrado en el movimiento y no en el dibujo. Los artistas increíbles no son siempre grandes animadores, y viceversa.
Ahora bien, si quieres aprender animación 2D, entonces sí, saber dibujar va a ser vital, pero incluso entonces necesitas tener una sólida comprensión de los fundamentos de la animación. Puedes tener una excelente animación hecha sólo con figuras de palo, y aún así se verá bien sin importar si pasaste o no horas en cada dibujo. Para más información, descarga nuestro práctico PDF sobre los 12 principios de la animación.
¿Cuándo es útil saber dibujar?
Aunque saber dibujar no es vital para ser un buen animador 3D, puede ser una habilidad útil. Saber dibujar y establecer siluetas limpias puede traducirse en tu animación 3D y ayudarte a crear mejores poses para tus personajes. Tomar clases de dibujo al natural además de estudiar animación 3D puede ser beneficioso para entender el peso y la anatomía. También puede ser muy útil en las fases de planificación y en el trabajo de animación desde el principio. Poder experimentar con diferentes poses en papel es siempre más rápido que intentar posar tu personaje en la aplicación 3D.
Si estás dispuesto a invertir algo de tiempo en desarrollar tus habilidades artísticas tradicionales, no hay razón para no hacerlo. A medida que vayas aprendiendo, busca formas de aplicar esas habilidades a la animación 3D. Cuando observes a sujetos vivos, fíjate en la forma en que su cuerpo cambia al moverse. Por ejemplo, un bailarín utiliza determinados grupos musculares y posiciones corporales para crear movimientos gráciles. Comprender estos detalles puede ayudarte a crear movimientos creíbles en las animaciones 3D.
La experiencia en dibujo también puede ser útil para entender la composición. Tendrás la oportunidad de practicar y aprender sobre los mejores ángulos desde los que ver un sujeto. También desarrollarás un ojo para saber dónde colocar un sujeto dentro del encuadre y cómo utilizar el espacio vacío de forma atractiva.
Sin embargo, lo mejor de todo es que para adquirir estas habilidades no es necesario tener ningún talento para el dibujo. Así que si te gusta la idea de convertirte en un buen animador, no dejes que la capacidad de dibujo se interponga en tu camino.
Probablemente uno de los mayores beneficios de ser un gran artista tradicional es que puede abrirte más oportunidades. Todavía hay muchos estudios que animan en 2D, así que demostrar que tienes la capacidad de animar en ambos medios puede hacerte más atractivo para los reclutadores.
¿Qué otras habilidades necesita un buen animador?
Para empezar, los animadores 3D deben prestar mucha atención a los detalles. Dar vida a un tema de forma creíble y relacionable no es un proceso sencillo. También puede variar de un proyecto a otro porque cada personaje tiene rasgos diferentes.
También será de gran ayuda ser paciente, trabajador y no tener miedo a cometer errores. La animación en 3D requiere tiempo y esfuerzo, y a menudo se desechan cientos de intentos antes de estar satisfecho.
Las habilidades de comunicación son imprescindibles, ya que normalmente se trabaja con varios miembros del equipo para crear el producto final. Se tienen que discutir ideas y coordinarse con los directores y los miembros de los equipos de efectos especiales e iluminación, por nombrar solo algunos.
Por último, para ser un buen animador se tienen que aprender conocimientos informáticos específicos, como la programación y la codificación. De igual manera, se tiene que estar familizarizado con procesos y programas informáticos utilizados para manipular sujetos y aprender a realizar ajustes creativos cuando sea necesario. De hecho, los conocimientos informáticos pueden ser la parte más importante de la animación 3D.
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